Forza Horizon 3 – Prepare-se para o maior Forza já visto!

Na E3 deste ano, a Microsoft anunciou o lançamento de Forza Horizon 3, com data marcada para dia 27 de Setembro próximo, e prometendo uma revolução no novo capitulo da franquia. Para os novatos, que não conhecem a premissa da série, Forza Horizon é uma franquia paralela a Forza Motorsports, com o diferencial de ser ambientada em mundo aberto, diferente das tradicionais corridas em circuitos fechados apresentadas pelo “irmão mais velho”, e com uma temática um pouco mais arcade e acessível aos corredores casuais, que não buscam uma simulação extremamente realista.

O novo game será ambientado na Austrália, e contará com o maior mapa já oferecido pela franquia até hoje. Teremos terrenos diversificados, com corridas tradicionais no asfalto, percorrendo desde as estradas secundarias e principais do país, até eventos de trilha dentro das grandes florestas do continente. Até mesmo uma área dentro do outback, o deserto australiano, será explorada em eventos.

Outro grande avanço presente em Horizon 3 está na quantidade de carros. Serão mais de 350 veículos de todos os tipos, incluindo caminhonetes para off Road extremo e buggies. É a maior variedade de modelos apresentada até hoje na série, trazendo praticamente todos os grandes modelos clássicos e atuais das pistas. Outra grande novidade esta na parte da personalização, que sempre foi uma reclamação por parte dos jogadores, que sentiam falta de uma maior liberdade para aperfeiçoar os veículos. No trailer de gameplay apresentado, pudemos notar os kits widebody das preparadoras Liberty Walk e Rocket Bunny instalados em dois dos carros mostrados, o BMW m4 e o Nissan GTR. Não sabemos ainda se todos os modelos terão essas opções, mas já é um indício de que alguns pelo menos terão, e isso é um grande avanço do game, agradando aos jogadores que sentem falta das opções dos antigos need for speed underground para dar mais personalidade aos seus bólidos.

No mais, teremos o retorno da casa de leilões, para que os jogadores interajam entre si, vendendo carros e designs entre a comunidade, além do inédito recurso do modo de carreira Coop para até quatro pessoas, que já fará uso também do recurso Xbox anywhere, proporcionando jogatina cross-play entre os usuários de Xbox one e PC. Com isso, a comunidade do game sofre uma expansão enorme, e proporciona inúmeras possibilidades de jogo.

Agora resta aguardar ansiosamente o lançamento desse ótimo game. As pré-vendas já acontecem na Xbox live, contando com versões standard (199.99), deluxe (249,99) e Ultimate (317,99), sendo que esta ultima proporciona 4 dias de acesso antecipado ao game. Com certeza será mais uma adição obrigatória a biblioteca de todo aficionado por corridas e velocidade, e proporcionará muitas horas de jogo e diversão, como todo game da serie Forza, com muito realismo, velocidade e emoção.

The Great Debaters (O Grande Desafio)

Apesar de o filme já ter alguns anos, só o vi há poucos dias devido a uma atividade da faculdade, naturalmente eu possivelmente nem o teria visto, já que nunca havia recebido nenhuma indicação nem me deparei com alguma crítica positiva, talvez tenha feito muito sucesso na época mas acabou me passando despercebido, tendo em vista que há nove anos atrás eu só via o que passava na TV. Pois bem, assisti o filme e o achei muito interessante, não é o primeiro com a temática de preconceito racial e apesar de também ser um daqueles filmes com uma mensagem bonita no final de motivação e volta por cima, não o vejo como uma utopia que muitos retratam sobre o fato de que "não exista mais discriminação", pelo contrário, ele mostra que não se deve baixar a cabeça mesmo diante de tanta indiferença em relação a uma coisa que infelizmente ainda nos assombra. 

O grande desafio (do original The Great Debaters) é um filme dirigido por Denzel Washington com roteiro de Robert Eisele, sendo baseado na história de vida de Melvin B. Tolson, este o qual é interpretado por Denzel Washington, que além de dirigir, também atua no filme como o professor de uma universidade voltada para negros no Texas, local onde se concentrava altos índices de preconceito contra os negros por volta dos anos 30.

A história é focada em um grupo de debates formado pelo mencionado professor universitário, que tem como meta encorajar seus alunos a participarem de diversos debates com a finalidade de propagarem opiniões a respeito das injustiças que enfrentam entre os mais variados eixos temáticos apresentados nos eventos. O grupo, formado por Henry Lowe (Nate Parker), Samantha Booke (Jurnee Smollett), James Farmer Jr. (Denzel Whitaker) e Hamilton Burgess (Jermaine William), escolhidos rigorosamente por Tolson, que além de ser negro também é comunista (vertente também não muito aceita na época). O grupo começa a participar de vários eventos já com a inovação de possuir uma mulher entre os componentes e participa inicialmente de embates entre outras universidades destinadas aos negros, sendo os vencedores sucessivamente, até finalmente receber o tão esperado convite para debater na universidade de Havard.

A obra cinematográfica traz a tona diversos assuntos polêmicos como já se deve notar, além dos temas já mencionados, como o preconceito racial (tema central do filme), participação feminina em ocasiões de interesse público e o menosprezo contra determinadas linhas políticas, o filme também apresenta a realidade do negro perante a sociedade da época quando demonstravam opiniões contrárias ou resistência as condições de opressão, das quais se resumiam a linchamentos, maus tratos e humilhação e também aborda temáticas como o fato de os negros não poderem frequentar os mesmos ambientes que os brancos, muito menos as mesmas universidades, tema de um dos debates mais aguardados.

Com o intuito de mudar o quadro da época e expor suas opiniões, os membros da equipe de debates utilizam-se de suas valentias de dizer o que pensam sem medo da censura, pois a questão em que se dão mais importância é o poder das palavras e acreditam que, com isso, a justiça possa ser conquistada, até porque “lei injusta não é uma lei para todos” (citação do jovem Farmer Jr., inspirado em Santo Agostinho).

Dentre todos os filmes que já assisti com a mesma temática, este é um dos que mais me chama atenção pela sua inovação ao utilizar um discurso autêntico e por apresentar diversas temáticas dentro do preconceito racial, de modo que nos faz refletir sobre tais temas com a certeza de que devemos progredir a cada dia na luta contra este tipo de preconceito pois, mesmo com algumas mudanças e conquistas, o mesmo ainda é constantemente enfrentado pelos negros de todo o mundo.

Devil may cry - Anime

Procurando o que assistir de animes na Netflix acabei descobrindo um anime de Devil may cry, assisti e gostei, não é algo surpreendente, porém tem o Dante e se tem o Dante eu vou gostar. A história do anime cria uma ponte entre o primeiro e quarto jogos, Dante continua caçando demônios e ainda com muitos problemas financeiros apesar de ter trabalhos, ele deve a todos que conhece. A primeira história, que envolve os enredos de todos os 12 episódios de uma unica temporada, Dante tem que proteger uma garota órfã que perdeu o pai e pretende encontra a mãe que desapareceu, porém demônios e até a propria família querem matá-la e Dante é contratado. 

Ao longo dos episódios um demônio sem poderes faz pequenos jogos com Dante algo que fica um pouco confuso no inicio porém dar para compreender, o por que esse demônio persegue Dante e joga com ele, isso nos últimos episódios. Os demônios querem a garota a Patty por causa de um colar que pode libertar o grande rei demônio chamado Abigail. 

Outros personagens conhecidos estão presentes no anime como Trish e Lady.  

Trailer:

The Fundamentals of Caring - Filme

Um filme original Netflix, baseado na obra literária The Revised Fundamental of Caregiving, de Jonathan Evison. Ben torna-se cuidador depois de sofrer uma tragédia pessoal, em seu novo emprego ele conhece Trevor um garoto que possui distrofia muscular, doença que o prende em uma cadeira de rodas. Trevor vive em seu mundo cheio de cuidados e com tudo planejado, nunca saiu muito longe de casa, assiste TV o dia todo, e come sempre as mesmas comidas, por mais que veja as coisas através da tela da TV, e para ele isso já é suficiente (pois está bem acomodado com sua rotina), quando Ben surge em sua vida propõe que eles façam uma viagem para conhecer o maior buraco do mundo, lugar que trevor parecia obcecado em conhecer, porém Trevor teme a saída de casa, mas mesmo com receio de se aventurar ele topa viajar.

Eles planejam a viagem com todos os cuidados que Trevor possa precisar e partem. Na viagem eles planejaram conhecer outros lugares turísticos pelo caminho e Trevor passa por problemas de locomoção que um cadeirante infelizmente enfrenta em alguns lugares públicos, como a falta de acesso. Na viagem eles conhecem Dot, uma garota que está pedindo carona até Denver onde está indo estudar artes 

  

O filme é bonito, nada espetacular, mas dá pra ter aquela sensação de coisa boa no fim, aquela sensação de que tudo pode ser melhor e que as menores coisas aquelas que não damos muita importância (como fazer xixi de determinada maneira), podem nos fazer muito feliz. É uma história de superação dos medos e da perda, porém é também uma história da descoberta da coragem, confiança e da amizade. Um filme bom, engraçado e com música boa. 

Trailer:

Kotonoha no Niwa (O Jardim das Palavras) - Filme

O jardim das palavras é um filme (anime) de drama escrito por Makoto Shinkai. O filme conta a história de Takao Akizuki, um garoto de 15 anos que sonha em se tornar um designer de sapatos,  e uma mulher misteriosa Yukari Yukino de 27 anos. 

A história é sobre o amor e amizade que unem os dois nos dias chuvosos a se encontrarem no Jardim Nacional Shinjuku Gyoen. Takao está cansado da monotonia da escola e nos dias de chuva arranja a desculpa perfeita para não ter que ir as aulas, indo sempre ao Jardim Nacional e ficar desenhando sapatos um certo dia no jardim ele ver uma mulher tomando cerveja e se empanturrando de chocolate, o que atrai sua curiosidade ela é a Yukari uma mulher que também aproveita o desânimo das coisas de sua vida para matar os dias de trabalho e ficar naquele mesmo lugar bêbendo e comendo chocolate em plena manhã enquanto os outros estão trabalhando. A partir desse encontro inesperado no Jardim Nacional um elo entre os dois é construído, Takao ver em Yukari o seu sonho adulto de liberdade (tudo que ele quer), já Yukari ver em Takao o sonho e anseios da juventude que ela perdeu e os erros que ela comete no presente. Depois do primeiro encontro sempre que chovia eles iam ao Jardim e se encontravam e passam a se conhecer melhor, o enredo parte dessa ideia do encontro dos dois é o crescimento da amizade e amor.

O filme não é apenas um romance qualquer, é uma obra de arte com imagens magnificas, muito bem trabalhadas, os diálogos são simples, porém não deixam de ter uma carga intensa mostrando através deles a monotonia da vida dos personagens. Em algumas cenas as palavras deixam de ser importante pois as imagens fazem esse trabalho perfeitamente, acompanhadas de uma trilha sonora linda e significativa. Vale muito conferir a beleza dessa história.

Trailer:

Obs: Tá no catálogo da Netflix

Depois de você - Jojo Moyers

Se não leu o livro "Como eu era antes de você" ou assistiu o filme é melhor não continuar com a leitura, texto contém spoiler.

"Depois de você" é a continuação do livro "Como eu era antes de você", nele conta-se como a vida de Louisa Clark continuou quase dois anos após a escolha feitas por Will atingirem a Lou, sua família e a família do próprio Will.

Nas primeiras páginas vemos uma Lou ainda em luto tentando superar a perda de seu amigo e amor, uma Lou que se embebeda para não sentir a falta e nem pensar em Will Traynor, uma Lou que trabalha em um lugar que detesta e que por causa do luto não consegue fazer o que Will lhe pediu. A Lou que usava roupas vintages, coloridas que eram uma parte de sua personalidade agora se apega a jeans e camisa, deixou os vestidos alegres de lado e sua alegria foi guardada com todas suas roupas dentro das caixas espalhadas em seu novo apartamento que não parece ser um lar. Vemos uma Lou Clark embriagada que cai do quinto andar do prédio que mora e que depois disso todos pensam que ela tentou se matar. Lou não é a mesma e dá pra sentir seu luto através de suas atitudes e desculpas para não seguir em frente. Uma certa madrugada ela recebe uma visita inesperada e a partir daí tenta através dessa pessoa, que passa a fazer parte de sua vida, se redimir por não fazer as coisas que Will pediu que ela fizesse, usando muitas vezes essa pessoa como desculpa.

Desde o primeiro livro que eu não gosto muito da Treena (a irmã de Lou) sempre achei que ela se metia demais na vida da nossa protagonista e esquecia de viver a sua, porém ela é uma típica irmã chata que se preocupa e ama sua irmã mais nova ela me fez gostar um pouquinho dela nesse livro. Vemos também a liberdade da mãe de Lou, uma mulher que vivia unicamente para agradar sua família, principalmente o marido, perceber que ela pode ser muito mais do que uma dona de casa, que ela pode estudar se informar e viver fora das paredes de sua casa. 

Lou depois do acidente (ter caído do quinto andar) passa um tempo na casa dos pais para se recuperar e só retorna para seu apartamento com a condição de frequentar um grupo de  recuperação do luto, com as idas ao grupo "Seguindo em frente" ela encontra uma pessoa que a ajudou no momento do acidente e começa a se relacionar com ele, ao mesmo tempo a pessoa que apareceu no apartamento dela a Lilly faz absurdos com a Lou (coisas que eu não teria perdoado) e a nossa protagonista muitas vezes leva tudo na calma, coisa que me chateio bastante em alguns momento de leitura.

Senti muita falta de dar as risadas que dei no primeiro livro, porém percebi que eu como leitora passei junto com Lou pelo luto da perda de Will, vi a Clark deixa a tristeza de lado (sem esquecer de Will, é claro) e começar realmente a seguir em frente e viver, entendi que ela precisava enfrentar as coisas ruins para chegar nas boas e que uma perda como a dela demoraria para se curar e posso dizer, ela se curou e a memória de Will seguiu com ela. O livro fez com que eu também me curasse da perda de Will Traynor, no começo da leitura senti muita falta dessa personagem. Ele e Lou Clark serão uns dos casais que vou lembrar sempre. Os personagens do outro livros aparecem, os pais de Will, a família de Lou, os vizinhos fofoqueiros e até aquele namorado chato. 

Jojo Moyers deu uma cura digna para Lou um final muito merecido para essa personagem tão adorável, é claro que terão aqueles que irão dizer "Ela não deveria ter feito isso no fim, deveria ter feito aquilo.", mas lembremos (pra quem já leu muitos livros dessa autora) ela trabalha de forma mais realista possível em suas história, não espera algo diferente do que encontrei nessa, só posso agradecer a Jojo por mais uma história linda e dessa vez sem lágrimas.

Assassin’s Creed: Muito mais que apenas assassinos.

A mídia que atinge as massas do Brasil hoje em dia busca impor imagens completamente erradas de diversos assuntos e objetos, e uma das vítimas dessa pratica foi o game Assassins Creed, da Ubisoft. Acusado de ser apenas um jogo que incita a violência, e colocado até mesmo como pivô de crimes, nunca foi lembrado o quanto informativa essa serie pode ser.

Cada jogo da franquia se passa em um período histórico diferente, mostrando as memórias dos antepassados do jovem Desmond. Nesses referidos períodos são mostrados diversos pontos históricos e personagens famosos, como Leonardo da Vinci e Nicolau Maquiavel. E mais do que isso: Ao se aproximar deles pela primeira vez, você tem acesso a uma biografia resumida, que fala os principais fatos ligados àquele personagem ou local, o que vai aos poucos enriquecendo o conhecimento do jogador. Esse recurso está presente em todos os capítulos da franquia, e muitas vezes é esquecido pelos gamers, no calor da jogatina.

Nesse ponto chegamos à questão da classificação indicativa, onde vemos que o jogo tem  restrições de idade. Ok, realmente ele não é um jogo voltado para crianças, mas isso cabe aos pais terem um controle, não às lojas ou empresas. Mantendo-se os limites, o jogo pode ser muito instrutivo, e trazer benefícios aos jogadores. O que acontece hoje é uma marginalização, não só desse game, mas de muitos com temáticas semelhantes, que são reduzidos a “causadores de problemas de personalidade”, segundo uma mídia que, na verdade, esta assustada com o volume de jovens que está perdendo para os videogames.

Indico o jogo, pois Assassin’s Creed é mais que apenas assassinos.

Crimsom Peak (A colina Escarlate) - Filme

Beware of Crimson Peak

"Uma casa antiga assim, ganha vida, com o tempo começa a criar memória. Algumas boas. Outras más. Algumas que nunca devem ser mencionadas."

Crimsom Peak (2015) "A colina Escarlate" tem como personagem principal a encantadora Edith Cushing uma escritorar que pressente e tem visões sobrenaturais e escreve romances. Edith conhece Sir Thomas Sharpe e se apaixona por ele, essa paixão apesar dos contratempos leva-os ao casamento, após o casamento Edith como mora nos EUA se muda para a casa de seu marido que é localizada em Cumbria na zona rural da Inglaterra (a história passa-se no inicio do século XIX). Ao chegar a mansão da família Shaper Edith se depara com uma casa em ruínas que descobre ser cheias de fantasmas quais parecem querer machucá-la.

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Edith (Mia Wasikowska) e Sir Thomas (Tom Hinddleston)

Com algum tempo que chegou a mansão, Edith começa a ficar doente, e mesmo assim, procura desvendar o mistério que envolve a casa e o fantasma que a persegue, Edith descobre segredos sobre seu marido e a irmã dele, como o envolvimento incestuoso e quem são os fantasma e o que eles desejam, se deparando com o lado sombrio de seu marido, cunhada e os segredos assustadores que são revelados sobre a casa da Colina Escarlate.

O ambiente sombrio e quase desértico, o cenário macabro e gótico da mansão e de seus donos são a melhor parte do filme, tudo muito bem feito e os detalhes enchem os olhos do telespectador. 

Achei a história previsível, porém agradável. Lucille Sharpe a irmã de Sir Thomas Shaper é a personagem de maior atratividade, ela tem uma aura de mistério, beleza e maldade, no principio acreditava que ela estava morta (era um fantasma) ou que ela invocava os fantasma para atormentar Edith. Lucille a devotada irmã já deixa bem claro nas primeiras cenas o amor e carinho excessivo por seu irmão.

Lucille Sharpe (Jessica Chastain)

Algumas coisas no filme ficaram vagas e sem explicação, mais a beleza do trabalho de Del Toro apagam esses errinhos. O filme passa aquela sensação melancólica que uma história de amor triste e envolta ao clima de tragédias pode proporcionar. Não é um filme de terror, claro que para alguns pode haver aquele momento de puro susto, pois o elemento de terror está presente, porém acredito que é mais suspense e drama com toques romanescos.

Assim que assisti ao trailer me veio em mente o conto de Edgar Allan Poe " A queda da casa de Usher" e seus personagens, em minha mente logo se conectaram com os irmãos Sharpes, o aspecto da mansão do filme e a descrição da casa de Usher são muitos parecidos ambas em ruínas envoltas na penumbra e mistérios, casas que parecem mais vivas que seus habitantes. Indico tanto o filme "A colina escarlate" quanto o conto "A queda da casa de Usher", quem quer se deleitar com histórias com um conteúdo gótico e misterioso aproveitem a dica. E a trilha sonora é muito boa.

Constantine (filme) homenageando o filme Matrix?

   

Outro dia estava falando sobre os filmes com Keanu Reeves e me veio a mente como Constantine parece ter cenas e personagens que remetem ao filme Matrix, falei até que poderia ser uma homenagem a Reeves ou ao filme Matrix, claro nem toda ciência é exata, e nem tudo que acredito ser uma homenagem ou lembrar um pouco de Matrix em Constantine é passivo de ser certo, porém resolvi escreve sobre os pontos que admito encontrar semelhanças.

Vamos começar com os personagens, Neo e John, ambos são levados a ver o mundo de maneira diferente, Neo ver a Matrix e John ver o mundo dos espíritos e demônios, ambos mundos os a maioria dos humanos não conseguem ver ou perceber que existem.

                                        

Papa Meia noite achei personagem com algumas semelhanças como o Oraculo, essas personagens sabem o que ocorre ao seu redor e não podem ou preferem não interferir (lembre-se que estou falando do que o filme passa, não a Hq de Constantine). As cores das primeiras cenas desses personagens são similares, e eles estão fumando. Pode ser pouca coisas, porém a aura envolta dessas personagens é mistica e misteriosa, eles sabem muitas coisas e pouco revelam.

O anjo Grabriel e Agente Smith essas personagens procuram entender a raça humana, são os "vilões". Agente Smith e Gabriel seguiam ordens, Agente Smith seguia ordens e as regras dadas pela Matrix e Gabriel seguia as ordens de Deus, ambos rompem com a obediência e passam a agir sozinhos.

 

Balthazar e Cypher os traidores. Cypher traí Morpheus e os outros tripulantes da Nabucodonosor para poder voltar a Matrix, Balthazar é um mestiço que ajuda Gabriel, ele vive na terra e se o objetivo de Gabriel for alcançado ele voltaria a viver entre os seus, pois a terra seria reino de Mamon (o filho de Lúcifer).

As cores das cenas de Constantine no inferno e as de Neo na Terra podem até ser diferentes mais o cenário de destruição é parecido.

A cena de Neo lutando contra os Agentes Smith e a luta de Constantine para escapar do inferno, em alguns momentos possuem semelhanças.

A cena final quando Neo está sendo levando pelas máquinas a semelhança da cena de Constantine sendo levando para o céu é .

incrível, foi a cena que me fez observar as outras semelhanças que escrevi. Matrix terminou sua trilogia em 2003 e Constantine foi lançado em 2005, pode ser que exista uma homenagem ao filme Matrix no filme Constatine, ou sejam apenas coincidência, e eu esteja  vendo coisas onde não existe, porém foi bom fazer essa comparação. 

Essa é só uma comparação superficial, para mais detalhes teria que ver os filmes muito mais vezes. Se você encontrar mais alguma semelhança deixa nos comentários.

Keanu Reeves lindão, (imortal ou não) quero mais filmes com você.

Epica - A Holographic Principle e os outros álbuns

Escuto Epica diariamente, gosto bastante das músicas e espero ansiosa o novo álbum  "A Holographic Principle", que é o sétimo álbum da banda que tem previsão de lançamento para setembro. Decidi então falar um pouco de cada álbum e seu intuito, pois a banda não é apenas rostinhos bonitos e grito, as músicas e os álbuns trazem consigo conceitos e a alma dos integrantes, que é uma coisa linda de se ouvi e ver.

The phantom agony trazia musicas com forte influência árabe e falava sobre questões como o extremismo religioso e terrorismo.

Consign To Oblivion foi um álbum baseado na cultura Maia.

The Divine conspiracy  mostra uma teoria de que Deus criou as diferentes religiões e as lançou sobre a humanidade para ver se os homens são capazes de através delas encontrar sua verdadeira natureza compreendendo a diferença entre as religiões e as pessoas, para assim o homem perceber que todos são apenas um e buscam a mesma coisa.

Design your Universe surge como o tema de que todos estamos ligados a níveis subatômicos e que podemos influenciar o mundo através dos nosso pensamentos e atitudes.

Requiem for the indifferent esse álbum vem com a temática de que a humanidade deve abri os olhos para os acontecimentos ao seu redor, deixar de pensar em si só e procurar ajudar o mundo tentado a acabar com as guerras, as tensões religiosas e desastres naturais, se conectando e lutando por um único ideal que é salva o mundo e a humanidade.

The Quantum Enigma é um álbum com toques mais modernos, porém consegue trazer um pouco da atmosfera dos álbuns anteriores que é uma marca registrada do Epica. Sugere um novo começo para a banda depois da saída de alguns integrantes. Segundo a vocalista Simone Simons:

“O título representa um experimento de física quântica, em que descobriram que, sempre que se observa partículas elas se transformam em uma determinada forma e, em seguida, quando você ver de novo, elas já mudaram completamente. Portanto, existe um pouco de significado filosófico por trás disso, você nunca pode estar muito certo do que é a realidade, quando você não consegue ver. O que é mostrado em todas as letras é que estamos à procura da realidade, mesmo que esteja à deriva entre realidade e os sonhos. É muito filosófico e espiritual com um toque de ciência."

A Holography principle lida com o futuro e a realidade virtual que faz com que as pessoas criem seus próprios mundos virtuais, levantando a questão de distinguir entre a vida real e a virtual.

Cada álbum da banda traz consigo um conceito os arranjos, acordes, vocais, toda melodia das musicas do Epica são de tirar o folego, amo desde que ouvir Façade of reality a primeira vez, então não desgrudo mais das músicas da banda.